Si queréis saber qué piensan los jóvenes, no habléis por ellos. Aquí tenemos una reflexión escrita por InésLuján en su blog. Después quien debe hacer examen de conciencia es aquel que lanza a sus jóvenes, mejor preparados que ellos, a estas inquietudes tempranas.
Hoy en día, que todos estamos preocupados por el futuro, y a nuestras edades, que no sabemos que hacer con nuestra vida, no sabemos por qué decantarnos en bachiller, si por ciencias o letras, ni si debemos hacer una carrera universitaria o un modulo y después carrera, o simplemente un modulo, etc, uno de los personajes más importantes de Europa [¡el primer ministro de una de las potencias de Europa!] ha dicho que para tener la vida resuelta lo que debemos hacer es 'casarnos con gente millonaria'.
Si, Berlusconi ha vuelto a soltar una de sus perlas.
Tambien ha comentado que sabe de sobra que 'hay una fila increible de mujeres dispuestas a casarse con el porque tiene dinero, y porque piensan que va a morir pronto y asi heredarán'
Y la verdad, no sé quién es peor; él, que dice semejantes cosas, o todos lo jóvenes de su partido que le ríen las gracias y que le hacen creerse un showman. Verdaderamente lamentable.
Recomendamos ver este vídeo, en Mujeres en Red, que plantea cuestiones, de forma breve, que merecen que se profundice en ellas. Afirma que a muchas mujeres no les interesa el poder (ver en este blog vídeos de Hannah Arendt), y que eso no supone nada significativo; otras, sin embargo son víctimas de la sociedad patriarcal, y para ayudar a superar el sufrimiento humano hay que transformar lo personal en político y fomentar un movimiento subjetivo de estas características. Muchos creen que el futuro de la humanidad depende en gran manera de las teorías feministas y la profundización en el conocimiento semiológico.
Reproducimos este artículos de Mujeres Progresistas. org, porque nos parece muy interesante que nuestros jóvenes sepan que el primer cineasta, hombre o mujer, fue del sexo femenino.
Alice Guy (París 1873 – New Jersey 1968) fue la primera persona, hombre o mujer en llevar un film narrativo a la pantalla. Es considerada la primera directora de cine. Ella dirigió, produjo y/o supervisó más de 300 películas y el resto de tiempo se dedicó a intentar probar al resto del mundo que eso era lo que había hecho. Sus producciones tocaban todos los géneros, desde cuentos de hadas y cuentos fantásticos a parábolas religiosas, pasando por comedias románticas o películas policíacas.
Alice Guy nació en Paris. Era la hija pequeña de un famoso escritor lo que la llevó a desarrollar su amor por las artes y la literatura. En 1885 empezó a trabajar como secretaria de Gaumont, cuando su organización se dedicaba todavía a fabricar equipos de fotografía.
En ese mismo año Louise Lumière invitó a Gaumont a que viera el nuevo aparato que había construido, una cámara que hacía que las fotos fijas se convirtieran en movimiento. A Madame Guy le fascinó el aparato.
Algo más tarde Gaumont hizo su propia versión de la cámara de 60 mm. de Lumière sin saber muy bien que era lo que iba a hacer con su nuevo aparato. A Alice se le ocurrió que podría escribir unas pequeñas historias y realizarlas para divertir a los potenciales compradores del aparato. Cuando le sugirió esta idea a Gaumont él dijo: "Como tú quieras... no es más que un juguete para niños..."
Así que se lo permitió (siempre y cuando no abandonara sus tareas como secretaria). Y así fue cuando ese mismo año Alice Guy realizó la primera película narrativa: "La Fee aux Choux".
El invento de Alice tuvo tanto éxito que los equipos de la empresa de Gaumont comenzaron a venderse estupendamente. Así que el Señor Gaumont tuvo que eximir a Madame Alice Guy de sus tareas de secretaria. Desde aquel momento ella estuvo al cargo de la nueva productora del Señor Gaumont. Todas las películas que ella hizo en esta época de su vida fueron proyectos muy ambiciosos: desde escenas de óperas a escenas militares. En la mayoría de estos filmes, utilizó trucos cinematográficos como la doble exposición del negativo, dándole la vuelta al negativo, etc. Estos trucos o "técnicas" han sido generalmente atribuidos a Méliès.
En 1907, Alice Guy conoció a Herbert Blanch, un cameraman de la empresa Gaumont. Se casaron y a los pocos días se fueron a vivir a Los Estados Unidos. Alice dejó su trabajo como realizadora durante tres años para dedicarse a las tareas domésticas. En Nueva York tuvo a su primera hija, Simone. Pero en 1910, Alice ya estaba aburrida de la vida doméstica y volvió a la dirección y fundó con su propio dinero una productora "Solax Company". Entre 1910 y 1914 la compañía produjo 325 películas de distintos tipos y duraciones y, se dice que, alrededor de 50 fueron dirigidas por la directora de la empresa.
Fue capaz de adaptarse perfectamente a los gustos de los americanos y su empresa consiguió un gran éxito. Tanto fue así que pudo mover sus estudios a Fort Lee en New Jersey y construir uno de los mejor equipados estudios del mundo. Al principio de su carrera ella nunca estuvo especialmente interesada en la publicidad ni de sus películas ni de ella misma; simplemente quería hacer su trabajo y hacerlo bien. Cuando creó su gran compañía cinematográfica empezó a prestar algo más de atención y a imponer más su autoridad, sin embargo los periódicos nunca dejaban de decir la estupenda atmósfera que se respiraba en los Estudios Solax.
Guy era de todas formas una mujer del siglo XIX, decía creer fehacientemente en las estructuras familiares de la época, consideraba a las mujeres como el sexo débil y se decía no feminista. Decía que el sitio adecuado de las mujeres era delante de la cámara pero luego se “desdecía” y afirmaba que no había nada en la dirección cinematográfica que supusiera que una mujer no pudiera hacerlo tan bien como un hombre.
Estas contradicciones probablemente vinieran dadas por sus grandes dotes diplomáticas, por no "molestar" a nadie por sus puntos de vista políticos. Se decía de ella que jamás tocaba los temas de las mujeres y hasta se llegó a hablar de su supuesta misoginia, pero, más importante de lo que una persona dice es lo que una persona hace.
Alice sí hizo películas “de mujeres”. Una de ellas fue "The Call of the Rose" (La LLamada de la Rosa).
(La LLamada de la Rosa). En ella se cuenta la historia de una cantante de ópera profesional que se casa con un minero. Ella le sigue y se van a vivir al oeste y la mujer funda una pequeña escuela. Por un tiempo, la mujer es feliz viendo como su marido buscaba oro en las minas. Pero pronto ella se da cuenta del "vacío que le dejaba su inactiva existencia". Deja a su marido y se vuelve al este de los Estados Unidos a continuar con su carrera. El juicio sobre Alice y sus ideas queda abierto al espectador.
Alice Guy fundó otras dos compañías cinematográficas junto con su marido, Herbert, pero a partir de 1919, se hizo casi imposible la posibilidad de competir con Hollywood y ella tuvo que empezar a alquilar los servicios de sus "talentos" a otras compañías más grandes. Fue el comienzo del fin de su etapa en la industria independiente. Finalmente su compañía terminó por caer y su matrimonio con ella. Así que volvió a Francia pero era ya una mujer de mediana edad y en los años 20 no era fácil encontrar trabajo así que decidió volver a los Estados Unidos.
Una vez allí quiso buscar y recuperar sus películas y fue a la Biblioteca del Congreso y a otros archivos de cine y filmotecas pero no encontró casi ninguna de sus películas y de las que encontró se escondían bajo nombres de dirección de sus compañeros. Heck Rabi comenta en sus escritos que ella ya se lo esperaba:
"Ella se anticipó y dijo que los créditos de la dirección y la producción de sus películas serían falsamente asignados a alguno de sus colaboradores. Ella sabía desde el principio que su nombre, intencionada o inintencionadamente sería omitido o ignorado o degradado en la historia del cine francés y americano".
En una entrevista con Georges Sadoul, él le preguntó sobre su película "Les mefaits d'une tet de veau" y ella dijo que era un honor que se le atribuyera esa película, pero que esa era una de las pocas películas de Gaumont que ella no había dirigido.
En ese periodo Alice Guy había dirigido importantes películas como "Pasión", pero los créditos de esta película se los dio el mismo historiador y crítico G. Sadoul a Victorin Jasset, el asistente de Alice en esta película.
Cuando cumplió los 78 años, Guy fue galardonada en Francia por la Cinematique Francais como la primera mujer directora de cine en el mundo.
La madre del cine, Alice Guy, murió en New Jersey, en el estado en el que ella había cambiado el curso de la historia del cine. Tenía 95 años. En ningún periódico apareció su esquela. http://www.fmujeresprogresistas.org/fichavisibilidad/Guy.htm
La Presidencia Española de la Unión Europea, según la ministra del ramo Sr. Espinosa, pretende dedicar especial atención a los problemas, necesidades y soluciones de las mujeres que siguen entregando gran parte de su vida a la empresa agraria.
Casi siempre se contempla esta actividad como secundaria, no integrada en los grandes sectores económicos, a veces escasamente productivos.
Aconsejamos ver el documental "Home" realizado por la Unión y financiado por multitud de empresas, sobre una agricultura sostenible.
Erschreckenderweise ist Gewalt an Frauen auch immer noch in einer "modernen und fortschrittlichen" Welt ein allgegenwaertiges Thema. Gewalt gegenüber Frauen manifestiert sich auf physischer, sexueller, psychischer, ökonomischer oder sozialer Ebene.
Die meisten Gewaltdelikte finden im familiaeren Kreis statt und viel zu selten werden sie ueberhaupt bekannt.
Oft haben Frauen in solchen Lebensumstaenden Angst und gerade deshalb sollte die Gesetzeslage mehr Frauen-unterstuezend sein. Die wenigen Einzelfaelle, die ans Tageslicht kommen sind nur die Spitze des Eisberges. Die Taburisierung des Themas muss aufgehoben werden und die Hilfe fuer Frauen sollte zugaenglicher sein.
Das oesterreichische Bundesministerium, sowie soziale Organisationen versuchen die Oeffentlichkeit auf das Problem der Maennergewalt an Frauen hinzuweisen und die Gesellschaft dafuer zu sensibilisieren. Es muss darauf Aufmerksam gemacht werden, dass dieses Thema nach wie vor ein grosses Problem in unserer Gesellschaft darstellt. Eine erschreckend hohe Anzahl an Frauen ist davon betroffen: Im Durchschnitt wird jede fuenfte in einer Beziehung lebenden Frau, ein Opfer familiaerer Gewalt.
Um gegen diese Menschenrechtsverletzung - die alltaeglich passiert - anzukaempfen bedarf es einer Aenderung in der allgemeinen Sichtweise der Gesellschaft und der Justiz.
AGRADECIMIENTO A LOS HOMBRES QUE COMPARTEN NUESTRA LUCHA
En la víspera del día señalado por la ONU para la lucha contra la violencia de género, es nuestra obligación moral agradecer a los hombres , especialmente a los compañeros del IES Joanot Martorell, su sensibilidad notable y su esfuerzo sobresaliente para acabar con esta pandemia que lastra el desarrollo de la sociedad.
Con el mismo objetivo he seleccionado algún fragmento de hombres, ilustres "o no", cuya introspección en la psique femenina me ha impactado:
John Ford, en su adaptación al cine de la obra del maldito Steinbeck Las uvas de la ira, pone en boca de la madre del protagonista estas palabras:
"La mujer se adapta mejor que el hombre. Los hombres vivís como si fuera a golpes. Nace un niño, muere alguien, a golpes. Tienes la tierra y te la quitan, a golpes. Pero la mujer vive las cosas más seguidas, como un río; hay remolinos y cascadas, pero el agua sigue andando siempre. Las mujeres somos de esa manera."
Juan Manuel Pastor en Literatura de ideas, cine de ideas, al referirse a Madame Bovary, afirma:
[...] hablar de Emma es hablar de una de mis heroínas, como Anna Karenina, mujeres que se enfrentan a todo y hacen sufrir, pero por ello sufren más que nadie. Emma padece las humillaciones y desprecios de Rodolphe, el chantaje de Lheureur y muchos más sufrimientos... por su lucha contra la realidad, constituida por una moral castrante, estúpida, y unas conveniencias puritanas y misóginas. Pero, pese a ser madre,igual que Anna, primero es persona y ese orgullo, esa arrogancia entrañable es lo que las dignifica y las convierte en mis heroínas.
Rosa Montero no hace ningún trabajo de investigación, pues se basa en los libros biográficos que existen en el mercado. Pero casi siempre consigue llamar la atención, subrayar con intencionalidad algún aspecto especialmente elocuente de las vidas de mujeres célebres que somete a revisión en este libro.
De su mano comprendemos de un plumazo la victoriana obsesión por la estabilidad de Agatha Christie, la pasión por el trabajo de la antropóloga Margaret Mead, la atormentadora perversidad de Laura Riding (poeta y compa era de Robert Graves), la magalomanía de Simone de Beauvoir o la laboriosidad contracorriente de las hermanas Bronté. Conocemos a la extraña aventurera Isabelle Eberhardt, a la mecenas británica Lady Ottoline Morrell o a la pionera feminista Mary Wollstonecraft.
Quizá las palabras más cálidas las dedica a desmitificar la hasta ahora perfecta historia de fidelidad y amor de Zenobia Camprubi hacia el poeta Juan Ramón Jiménez. Montero bucea en los diarios de la musa del poeta español, en frases como "no tiene sentido que me sacrifique en balde por el egoismo de J.R.", para descubrir la tiránica dependencia que tuvo la vida de esta mujer de las manías, caprichos y extravagancias del escritor onubense.
También tiene algo especial el capítulo dedicado al clamoroso caso de injusticia tolerada que es la vida de María Lejárraga, que se pasó la vida escribiendo novelas, obras teatrales y libretos de zarzuelas de éxito que luego firmaba su marido Gregorio Martínez Sierra, quien apenas colaborada en la redacción.
Otra injusticia que nos refiere este libro es la que frustró la carrera como compositora y musicóloga de Alma Mahler, víctima de la oposición y las continuas regañinas del famoso Gustave Mahler y de esa ley no escrita que, como recuerda Montero, tanto se ha aplicado y se sigue aplicando en muchas parejas: "ellos contemplando el matrimonio como una institución a su servicio, ellas como un azucarado cuento de hadas".
Para que no falten tragedias menos sordas y más sangrientas, el libro incluye la increible y triste historia de la niña prodigio española Hildegart Rodríguez y su desequilibrada madre Aurora, quien educó a su retoño para vivir en una sociedad utópica y la mató a tiros a los dieciocho años, cuando se había convertido en una destacada política de la arena republicana de los años treinta.
También trágico es el caso de la escultora Camille Claudel, hermana del escritor Paul y amante de Auguste Rodin, quienes conquistaron la gloria artística mientras ella tenía que interrumpir su carrera y hundirse en las tinieblas de un manicomio. La pintora Frida Kahlo, a cuyo caso también se refiere Montero, logró en cambio superar a duras penas el accidente que le destrozó las piernas y a costa de pasarse la vida en la cama, dejar una fascinante obra que la ha convertido en uno de los mitos del siglo XX.
Como contraste y por último, Rosa Montero incluye en esta obra una referencia a la vida desinhibida de la escritora George Sand, que vivió en una época en que a la mujer se le miraba mal a la mínima, pero a ella nunca le hicieron mella esas miradas, y supo vestir como le dio la gana y fumar y viajar y ligar y escribir todo lo que le apeteció.
Lo mejor de este tipo del perfiles biográficos es que muestran situaciones y actitudes que, como suele recordar la autora, han afectado y siguen afectando a otras muchas mujeres anónimas.
En la web Educació en valors trobem material per a treballar amb l'alumnat la commemoració del 25 de novembre, Dia internacional de l'eliminació de la violència contra la dona. Hi teniu pel·lícules, treballs sobre cançons, tallers, qüestionaris, etc. Açò us aprofitarà per a realitzar un treball escrit, un mural o una presentació power point. En la web d'Amnistia Internacional podeu trobar una activitat consistent a identificar en unes quantes cançons actuals la violència de gènere, tema que ens ocupa. Animeu-vos a visitar aquestes webs i a elaborar un treball amb els alumnes. A més d'ensenyar i aprendre les diferents matèries que s'imparteixen a l'insti, el treball d'aquests valors fonamentals és important: la igualtat entre homes i dones, ser crítics amb la societat, entendre que la ment no té sexe..., en definitiva, formar persones amb una ment oberta.
